Actualmente, su obra ha entrado en un terreno donde la figuración o las figuras primitivas que poblaban sus cuadros se han ido transformando para convertirse en figuras naturalistas; en algunos casos de un realismo fotográfico, que deja ver el buen manejo de la anatomía, una gran precisión para el dibujo.

En sus trabajos actuales es importante señalar como su imaginario representa a personajes de su localidad (Cherán, Michoacán) seres con rasgos indiscutiblemente fuera de los cánones clásicos de belleza, en formatos que van de caballete a murales.

Sus referentes son parte de su entorno, su tierra, son modelos de una naturalidad y una expresión como solo la vida en los pueblos originarios puede generar.

Extracto de Texto por: Kissel Bravo.

Francisco Huaroco Rosas
Cherán, Michoacán. 1977.

Artista Purhépecha egresado de la Facultad Popular de Bellas Artes de la Universidad de Michoacana de San Nicolás de Hidalgo en Morelia, Michoacán.

Su trabajo artístico colectivo e individual (pintura, escultura, instalación, gráfica, cerámica y arte urbano) sobresale en los Estados de Baja California Norte, Nayarit, Colima, Jalisco, Querétaro, Guanajuato, Michoacán y Ciudad de México. En el extranjero: La Habana Cuba, Valparaíso Chile, Chicago, Illinois en U.S.A. y Francia.

Tiene obra permanente de gran formato en el Instituto Tecnológico Superior P´urhépecha de Cherán, “COBAEM” Plantel Pamatacuaro, El Sindicato Independiente de Trabajadores del Colegio de Bachilleres del Estado de Michoacán “SITCBM”, Centros Culturales en Morelia, Casa Michoacán en Chicago Illinois, U.S.A. Fue invitado para la intervención de gran formato en la sala 7 del Palacio Clavijero en la ciudad de Morelia en 2019.

Es artista convocado en los festivales de “ENTIJUANARTE” en Tijuana, Baja California, “FIRE FESTIVAL” Cambery en Francia, “NOCHE DE MUERTOS MICHOACÁN” En Santa Ana, California, Estados Unidos, “ONDALINDA” Careyes, México, en sus ediciones 2017, 2018 y 2019, en SALÓN ACME en su séptima edición 2019 en la Ciudad de México.

Como parte del colectivo “Cherani” es acreedor al premio William Bullock 2019, otorgado en la ciudad de Oaxaca, Oaxaca. Curador invitado para la XIV Bienal FEMSA en su edición 2020.

Ha participado en conferencias y entrevistas que analizan la relación entre indigeneidad y arte contemporáneo: Constelaciones. Arte contemporáneo Indígena desde América a través del recinto Británico, Tate Modern en colaboración con el museo de arte Contemporáneo (MUAC) Potencial social de los artistas y la importancia de incidir en diferentes comunidades. Miércoles de SOMA CDMX.

Actualmente es profesor de Artes Visuales en el COBAEM Plantel Cherán, colaborador del “CLAC” (Centro de Lengua, Arte y Cultura) de la Dirección de Educación Indígena de Michoacán y miembro del Colectivo “Cherani”